一、New Families in the Stable Homotopy of Spheres Revisited（论文文献综述）
高小燕[1]（2019）在《公共考古视域下文化遗产价值传播研究》文中研究说明党的十九大报告指出“文化是一个国家、一个民族的灵魂”,而追求更高的发展水平,更有质量的生活,满足更多的精神需要,成为新时代人民群众的新期待。拥有5000年悠久历史的中华文明,蕴藏着深厚的文化内涵,而值得我们思考的是,承载着人类文化意象和社会记忆的文化遗产该如何发挥其价值,提升与公众的联结,伴随人类的精神文明迈步进入新的时空。随着公共考古学的兴起,越来越多的人意识到保护和传承文化遗产是我们整个国家和民族的事业,并积极参与其中,但利益相关者（政府、企业、考古行业、文化遗产保护者、公众等）对文化遗产的价值认知存在诸多“知沟”和认识偏差,导致文化遗产保护过程中出现了价值传承的危机问题。文化遗产传承什么、如何传承、如何使得文化遗产“活”起来,是我们研究的元起点。本文以公共考古学视域下文化遗产价值为研究主题,以陕西省秦始皇陵为主要考察对象,运用考古学、文化社会学、阐释学和传播学等多学科综合交叉的研究方法展开讨论,研究进程包括发现问题、分析问题、深入问题、解决问题。笔者认为人类保护文化遗产的根本目的是以传承价值为本质,认同为目标,互动与对话为主体,阐释与传播为途径。本文研究的主要观点和结论如下:第一,我们要在社会转型和话语变迁的背景下,对文化遗产的价值进行重构、阐释、展示、解读和传播。文化遗产保护要立足于物质文化遗产的核心价值,即文化价值,分析物质文化遗产的物质价值、精神文化价值与制度层面的价值（社会治理体系和规则）,从而以提升公众与文化遗产的联结、激发公众的文化意象和文化记忆为主要目的,让公众“透物见人”,能看得懂、听得懂,从而实现让静置物化的物质文化遗产“活起来”,让公众与物质文化遗产进行“对话”,唤醒文化记忆,实现文化认同。第二,面向未来,我们要从搭建以文化价值为导向的阐释与展示系统,联结公众主动参与保护,建构参与式叙事空间,建构文化景观和文化传播的意象空间,打造与公众交流互动型阐释模式,提升文创产品文化意象等方面,高质量阐释和展示文化遗产的价值。第三,当公共考古遇上数字传播,通过新的传播模式和渠道,使物质文化遗产承载的社会秩序、政治制度、文化意象、文明观被再次呈现和建构出来,形成新的文化意象;同时,在数字传播为代表的多媒介所营造的新时空中,以新的形式、新的结构、新的表征来表达和传播文化遗产价值,使其获得新的价值延续与生长,形成丰富而深刻的文化意象和记忆。
许首秋[2]（2018）在《审美直觉切近音乐形而上意义的可能性探究》文中研究表明本文主要探究的问题是,在音乐接受过程中,主体利用审美直觉切近音乐形而上意义的可能性。其研究目的,就是通过对审美直觉概念与构型进行反思、对音乐形而上意义进行合理定位,并以此为前提探查审美直觉与音意义之间的关系,从而凸显审美直觉在音乐意义获取过程中至关重要的作用。论题具体牵涉到的问题有:审美直觉的具体方式什么?它是如何产生与推动的?又能通向何处?音乐意义有哪些类别?音乐形而上意义所在何处?它是如何存在,又是如何切近的?为此,本文将借鉴桥梁构筑的建筑学方式,首先分别对“审美直觉”与“音乐意义”两端进行深入研究,继而逐渐相向求索贯通,并在审美直觉与音乐意义勾连的样式和形态中,进一步思索审美直觉切近音乐形而上意义的可能性。据此思路,笔者一方面将在前人已有研究的基础上从宏观直觉切入,试图通过对“概念溯源（先验的还是经验的）”、“构型猜想（直觉与联觉、想象的关系）”以及“变化推动”（审美直觉力）等板块的探索与澄明,促使我们能够较为全面地把握“审美直觉”这一概念,明确其使用语境、范畴以及它可触及的对象。另一方面,笔者将借助国内外已有音乐意义研究的丰厚成果,结合具体音乐作品例证把音乐意义分为五层,分别为:1F,乐谱符号内容性意义;2F,符号音响化下的情绪、情感内容性意义;3F,音响描绘内容性意义;4F,附加内容性意义;4.5F,终极深邃（相对真理）内容性意义。在此基础上追思形而上意义层（4.5F）的存在方式及切近之路,并总结审美直觉与其勾连的可能。通过上述各环节的探究论证,我们得以对上述问题逐步厘清:一、审美直觉是感性与理性先天综合的“思”,它可以让主体在面对审美对象时既可以直接获得基础的情绪、情感体验,也可以体悟到丰富的意象、意境,乃至深刻的哲理。二、审美直觉力是审美注意力、艺术想象力与审美判断力的集合,它是审美直觉得以产生和推动的保障。三、音乐形而上意义属于本有存在世界,但必然以“杂多合一”的形态寓居于现实世界。本文在论证审美直觉与音乐意义的相向通路后,得出结论为:在经验论述范畴中,审美直觉是切近音乐形而上意义过程中不可缺少的基础方式之一。在先验论述范畴的中,审美直觉是切近音乐形而上意义的最快捷方式。
向珂[3]（2013）在《廖平与“经学改良”》文中指出本文围绕廖平在1912年以前的“经学改良”的现实意图而展开。本文作者坚持“写作即行动”（Writing is doing）的原则,且将他在此时段中的论述划分为两大阶段。在第一个阶段当中,廖平接触到当时流行的“汉学”。而从光绪六年（1880）开始,他便对繁琐的经学考据失去了兴趣,而好言经学的大义。而他寻求经学里面存在的系统,正是要现实“通经致用”的抱负。因为,只有在经书当中找到了一套政治制度的大系统,才能真正实现对当下体制的大变革。后来他竟然以《王制》为群经总传,便是认为这套由孔子创设的制度远比《周礼》优越。而《周礼》正是当下制度设立的主要参照。在第二个阶段当中,廖平便感受到了因其经说所带来的种种压力。而光绪二十四年（1898）的政治运动更让他认识到,他必须调整对于经学的论说。因此,他开始将自己的经学论述比喻为“兵战”——向西方传来的宗教及其经学的攻战。因此,他一方面重新整合经书谱系,另一方面对于经书所提供的旧知予以新的诠释。通过这样的方式,他愈加相信,经书永远该居于共同知识库的核心,而且永远不能成为史书,却能源源不断地为提供恰当的知识与启示。
朱文涛[4]（2010）在《古罗马与汉代造物艺术比较研究》文中提出古罗马和汉帝国是处于同一时代的中西两大文明。一方面,两者有着丰厚的物质文化,全面形成各自完善的造物体系,代表着当时古代世界文明的最高成就。另一方面,古罗马和汉代位于欧亚大陆东西两端,虽有间接的传播影响但并无广泛直接的文化交流,是中西方独立发展成熟的文明,也是世界文明发展的两种典型模式。造物是物质文明创造的全部过程与结果,是文化的外在表现和形态。因此,对两者造物艺术的特征和成因进行深入的比较分析,对于中西方古代文化体系的考量有着理论价值和现实意义。本文根据设计文化、设计原理、设计美学三方面的理论基础来建立对古罗马和汉代造物艺术平行比较研究的基本结构,因此,全文分为文化成因比较、物质形态比较、审美风格比较三个部分。三部分也是以总-分-总的逻辑关系构成全文的研究框架。第一部分是以提纲挈领和整体把握的思路对古罗马和汉代造物艺术的文化成因进行分析。古罗马和汉代有着各自的自然基础、经济环境与科技发展,形成两者造物范式中物质因素上的差异。古罗马和汉代各自的传统文化和政治进程形成两者造物范式中诸多延续与变革因素。古罗马和汉代宗教信仰和风尚习俗的不同形成两者造物范式中精神因素的差异。两者也有着不同渊源和发展轨迹的艺术形式规律。第二部分是以翔实材料和具体分析为思路对古罗马和汉代造物艺术的材质工艺、结构、形制与装饰的形态要素进行比较。古罗马和汉代在金属工艺、陶工艺、纺织工艺、玻璃及漆器工艺、玉石工艺上有着不同的技术传统和发展轨迹。两者在建筑、服装、家具、工具和武器的结构形态上有着不同的选择和适应。两者在饮食器具、灯具和肖形器物上体现着各自独特的造型特征和审美理念。两者有着各种装饰纹样、装饰题材和主题内容,体现了各自艺术形式的文化渊源和表现方式的差异。第三部分是以综合评述和理论概括为思路对两者造物艺术的审美风格进行比较。我对造物艺术风格的考察基于审美形式的描述与评论、审美心理的分析、风格的演变与发展这三个层面上展开,试图探究古罗马和汉代造物艺术在形式表现上的本质差异,审美主体情感、观念、思维方式上的内在分岐,以及解释两者造物艺术风格形成、演进和变迁的主要动力和内在原因。本文对两者的造物艺术从多个角度进行分析得出一些结论。第一、推动古罗马和汉代物质文化发展的内在规律有着明显差异。古罗马造物艺术发展的根本动力来自社会经济活动,而汉代造物艺术的核心是体现统治规范和社会伦理。第二、古罗马和汉代造物艺术特征有着重要不同,古罗马造物艺术从模仿观念出发恪守现实主义和自然主义传统,汉代造物艺术则从主体对客体的观象出发通过模件和程式系统体现大一统的规范和宏大气魄。第三、古罗马和汉代在中西方造物艺术发展进程中具有重要意义。古罗马造物艺术奠定了西方古典主义的样式和规范,也是西方造物艺术的传统由盛转衰逐步转向宗教文化的肇始。汉代造物艺术是中国本土物质文化体系的掩卷之作,又是受到外来文化影响的开端。
方媛媛[5]（2003）在《基于细胞元的约束模型及求解的研究》文中研究指明近年来，CAD软件结构正在经历着重大变革，正在从以实体造型为中心的“几何CAD”发展到以特征造型和约束造型为中心的“应用CAD”。作为CAD系统的重要组成部分，约束造型技术近年来得到普遍重视，提出了一些实用的解决方案，大大促进了CAD的变革和应用。同时，将细胞元模型的思想引入设计系统中，使得特征具有可调整性，提高了系统设计效率。因此，基于细胞元模型的语义特征造型已成为当今CAID系统的主要研究的方向之一。HUST-CAID（哈尔滨理工大学计算机辅助工业造型设计系统）是一种基于特征的参数化造型设计系统。该系统在基于B-rep、CSG树和特征描述树（FDT）的混合模型基础之上，利用重用CSG树与特征描述树的技术，来完成实体模型的设计与编辑工作。但在特征造型过程中，随着造型体数目的增加，设计模型将变得越来越复杂，由此导致了系统设计效率的降低。为了能够正确地维护设计者的设计意图和满足用户的需求，本文在原系统的基础之上，提出了基于细胞元的特征约束模型，并给出了在拓扑元素编码与约束关系管理体系之下，特征拓扑元素编码和约束关系管理的方法。同时对系统原有约束求解进行了研究，并在原有方法基础之上提出了一套新的优化求解算法，即先确定约束问题的类型，然后结合同伦算法进行求解。
二、New Families in the Stable Homotopy of Spheres Revisited（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、New Families in the Stable Homotopy of Spheres Revisited（论文提纲范文）
（1）公共考古视域下文化遗产价值传播研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 第一章 导论 |
| 第一节 问题提出 |
| 第二节 研究意义 |
| 一、实践意义 |
| 二、理论意义 |
| 第三节 国内外研究现状述评 |
| 一、公共考古学研究 |
| 二、文化遗产价值研究 |
| 三、文化遗产价值传播研究 |
| 第四节 相关概念界定和理论阐释 |
| 一、相关概念 |
| 二、相关理论阐释 |
| 第五节 问题展开 |
| 一、研究思路 |
| 二、研究方法 |
| 三、研究内容 |
| 四、研究技术路线图 |
| 第二章 作为沟通的公共考古:任重道远 |
| 第一节 公共考古兴起 |
| 一、何为公共考古 |
| 二、开展公共考古的必要性 |
| 第二节 公共考古现状与发展 |
| 一、国外公共考古发展趋势 |
| 二、中国公共考古发展现状 |
| 三、中国公共考古存在的问题 |
| 四、中国公共考古发展思考 |
| 第三章 保护与传承的起点:价值 |
| 第一节 从“文物保护”走向“文化遗产保护” |
| 一、“文物”与“文化遗产”的概念缘起和发展 |
| 二、国际宪章关于文化遗产价值保护理念的发展解读 |
| 三、从“文物保护”走向“文化遗产保护”的价值转变 |
| 第二节 文化遗产保护与传承的价值危机 |
| 一、社会变迁下的价值危机 |
| 二、深刻原因 |
| 第三节 文化遗产价值重构 |
| 一、文化价值是本质核心价值 |
| 二、价值的时代建构性 |
| 三、价值与人的关系再建构 |
| 四、时空价值与精神价值 |
| 第四章 重返文化遗产地:文化意象和经典的产生 |
| 第一节 作为“文化意象”的物质文化遗产 |
| 一、文化意象 |
| 二、文化景观与符号表征 |
| 三、文化认同与情感共鸣 |
| 第二节 帝陵的“文化意象” |
| 一、空间意象 |
| 二、景观意象 |
| 三、文化意象 |
| 第三节 秦始皇帝陵:文化意象的发生 |
| 一、秦始皇帝陵的空间意象 |
| 二、秦始皇帝陵的景观意象 |
| 三、秦始皇帝陵的文化意象 |
| 四、秦始皇帝陵的审美意象 |
| 五、秦始皇帝陵的符号意象 |
| 六、秦始皇帝陵的文明交流意象 |
| 第四节 重返帝陵经典的发生 |
| 一、社会治理体系和制度 |
| 二、思想文化 |
| 第五章 文化记忆的发生:文化遗产价值的阐释与展示 |
| 第一节 作为文化记忆的文化遗产 |
| 一、文化遗产激发文化记忆 |
| 二、如何催动文化记忆的发生 |
| 第二节 文化记忆、公众沟通与文化遗产价值阐释 |
| 一、阐释与展示理论始源 |
| 二、文化遗产的价值阐释和展示 |
| 三、公共考古视域下阐释与展示模式转向 |
| 第三节 秦始皇帝陵园文化价值的阐释与展示 |
| 一、秦始皇帝陵园的价值阐释与展陈方式 |
| 二、存在的问题和不足 |
| 三、秦始皇帝陵园的价值阐释与展示框架建构 |
| 第六章 公共考古遇上数字传播:文化遗产价值“复活”与“逆转” |
| 第一节 物质文化遗产的传播属性 |
| 一、作为媒介的文化遗产 |
| 二、物质文化遗产的媒介传播功能与价值 |
| 第二节 现代传播的变革趋势 |
| 一、传播变化趋势 |
| 二、互联网时代传播对文化遗产价值传播的影响 |
| 三、物质文化遗产价值传播模式嬗变 |
| 第三节 文化遗产价值“复活”与“逆转” |
| 一、媒介与价值 |
| 二、虚拟现实与价值传播:以故宫博物院为例 |
| 三、新媒体时代的参与式文化 |
| 四、“微”传播与意义建构 |
| 五、数字传播视域下传统大众媒介与文化遗产价值“复活” |
| 第四节 新媒体视域下秦始皇帝陵的价值传播 |
| 一、秦始皇陵的媒介化与价值传播 |
| 二、秦始皇陵价值传播现状 |
| 三、数字化传播下秦始皇帝陵价值传播建议 |
| 第七章 结论 |
| 一、公共考古强调“沟通”以及文化遗产和公众的“共在关系” |
| 二、发掘文化价值 激发文化意象 |
| 三、多元立体展开价值阐释 催生文化记忆 |
| 四、数字传播激发文化遗产价值“复活”与“逆转” |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 攻读博士学位期间的研究成果 |
| 致谢 |
| 作者简介 |
（2）审美直觉切近音乐形而上意义的可能性探究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 导言 |
| 一、选题缘由与意义 |
| 二、选题研究现状及对本文的影响 |
| (一) 有关审美直觉的综述研究 |
| 1. 有关“审美直觉”(直觉)概念及衍变的梳理 |
| 2. 有关直觉内部构型的辨析 |
| (二) 有关音乐意义与理解的研究综述 |
| 1. 现代西方哲学美学研究中有关音乐意义的重要成果 |
| 2. 国内专家近年来对音乐意义问题的多维度研究 |
| 三、论题研究程序与论文架构 |
| 第一章 直觉溯源与审美对象所在世界的澄明 |
| 第一节 直觉的方式与对象 |
| 一、直觉的方式 |
| 二、直觉的对象 |
| 第二节 美的本质与不同世界的存在 |
| 一、美的主体存在 |
| (一) 非艺术品 |
| (二) 艺术品与艺术 |
| 二、美的本有存在 |
| 第二章 审美直觉的概念及内部构型 |
| 第一节 审美直觉的概念 |
| 一、审美直观 |
| 二、审美直感 |
| 三、形相直觉 |
| 四、审美直觉之间的关联 |
| (一) 一次审美直觉 |
| (二) 二次审美直觉 |
| 第二节 审美直觉、审美联觉与艺术想象 |
| 一、审美直觉与审美联觉 |
| 二、审美直觉与艺术想象 |
| 第三节 审美直觉力及其构成 |
| 一、审美注意力 |
| (一) 审美注意力是一种合力 |
| (二) 审美注意力的局限与罅隙 |
| (三) 注意力局限与罅隙的弥补 |
| 二、艺术想象力 |
| 三、审美判断力 |
| 第三章 音乐意义的分层与获取途径 |
| 第一节 音乐意义的分层 |
| 一、音乐作品本身的内容性意义分层 |
| 二、音乐作品本身以外的内容性意义分层 |
| 三、“终极的深邃”意义层与真理 |
| 第二节 音乐意义的获取条件 |
| 一、第一层内容性意义获取条件 |
| 二、第二层内容性意义获取条件 |
| (一) 基础情绪的条件 |
| (二) 基础情感的条件 |
| (三) 与音响描绘内容性意义层的融合 |
| (四) 与附加内容性意义层的融合 |
| (五) 与终极深邃内容性意义层的融合 |
| 三、第三层内容性意义获取条件 |
| 四、第四层内容性意义获取条件 |
| 五、终极深邃层面的内容性意义获取条件 |
| 第四章 审美直觉切近音乐形而上意义的可能性 |
| 第一节 审美直觉与一般音乐意义的获取 |
| 一、审美直觉与乐谱符合内容性意义 |
| 二、审美直觉与情绪、情感内容性意义 |
| 三、审美直觉与描绘内容性意义 |
| 四、审美直觉与附加内容性意义 |
| 第二节 经验与审美直觉力的关系 |
| 一、一般经验与“一次审美直觉力”的关系 |
| (一) 一般经验与“一次审美直觉力”(作为生产力) |
| (二) 一般经验与“一次审美直觉力”(作为强化力) |
| 二、专业经验与“二次审美直觉力”的关系 |
| (一) 专业经验与“二次审美直觉力”(成正比) |
| (二) 专业经验与“二次审美直觉力”(成反比) |
| 第三节 审美直觉与音乐形而上意义的切近 |
| 一、音乐形而上意义的现实存在方式 |
| (一) 存在于乐谱和音响中 |
| (二) 存在于人的精神和意向投射中 |
| 二、主体切近音乐形而上意义的方式 |
| (一) 经验范畴中的审美直觉切近 |
| (二) 先验范畴中的审美直觉切近 |
| 结论 |
| 一、审美直觉是综合的“思” |
| 二、审美直觉力是诸多能力的集合 |
| 三、音乐形而上意义是“存在”寓居于世的“杂多合一 |
| 四、审美直觉是切近音乐形而上意义的基础与最快捷方式 |
| 参考文献 |
| 附录审美直觉切近音乐形而上意义过程完整图示 |
| 后记 |
（3）廖平与“经学改良”（论文提纲范文）
| 论文创新点 |
| 中文摘要 |
| ABSTRACT |
| 引言 |
| 一、问题与方法 |
| 二、对相关学术研究史的一点思考 |
| 第一章 ：经学与共同知识库 |
| 一、以经书为核心的“共同知识库” |
| 二、神圣的“经书谱系” |
| (一) 经书谱系的排他性 |
| (二) 经书谱系的完整性 |
| 三、还原汉代之经学谱系 |
| 第二章 ：经学体系的发明 |
| 一、“秕糠郑玄” |
| 二、“国朝汉学”与尊经书院 |
| 三、“全体”的观念 |
| 四、《今古学考》——“创为古今二派” |
| 第三章 ：经学与制度 |
| 一、通经致用与制度 |
| 二、“知圣”与“开士智” |
| 三、《王制》的优越性 |
| 四、经说的个人化倾向 |
| 第四章 ：经学的“兵战” |
| 一、两类经学的碰撞 |
| 二、“袄教折中” |
| 三、六经一统 |
| 四、翻译旧知——扩充的天下·历史的寓言 |
| 五、两次罢免 |
| 结语 |
| 中外文参考文献 |
| 攻博期间发表的科研成果目录 |
| 后记 |
（4）古罗马与汉代造物艺术比较研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 第一节 选题的缘起 |
| 一、全球视野下的比较研究 |
| 二、比较研究架构下的造物艺术 |
| 三、造物艺术比较研究的选题确定 |
| 第二节 古罗马与汉代的可比性概述 |
| 一、横向维度的比较——民族性和世界格局中的位置 |
| 二、纵向维度的比较——文明发展的性质与阶段 |
| 第三节 课题的相关内容及说明 |
| 一、研究对象与研究目的 |
| 二、课题研究的主要方法 |
| 三、课题相关概念的阐释 |
| 第四节 课题的研究现状和论文基本结构 |
| 一、课题研究的相关历史与现状 |
| 二、论文的基本结构 |
| 第一篇 造物艺术的文化成因比较 |
| 第一章 古罗马与汉代的文化背景 |
| 第一节 自然生态与经济环境 |
| 一、各具优势的自然生态基础 |
| 二、差异的经济类型与对外贸易方式 |
| 第二节 历史进程下的社会政治结构 |
| 一、扩张与统一的历史进程 |
| 二、不同社会制度的建构 |
| 第三节 社会心理与意识形态 |
| 一、多元融合的信仰观念 |
| 二、世俗欢娱的风化面貌 |
| 第二章 古罗马与汉代的造物范式 |
| 第一节 造物范式的物质因素 |
| 一、自然环境对造物实践规范的作用 |
| 二、经济杠杆对造物实践规范的操纵 |
| 第二节 造物范式的文化传统与社会变革因素 |
| 一、传统文化延续下的造物实践规范 |
| 二、政治进程推动中的造物实践规范 |
| 第三节 造物范式的精神因素 |
| 一、精神信仰对造物实践规范的指导 |
| 二、风尚习俗对造物实践规范的影响 |
| 第三章 古罗马和汉代的艺术意志 |
| 第一节 两种艺术意志的内在分歧 |
| 一、中西艺术意志的视知觉方式与心理需求 |
| 二、古罗马和汉代艺术意志的定位 |
| 第二节 两种艺术意志的具体形式差异 |
| 一、共时性的立体空间与历时性的平面空间 |
| 二、不同的构图关系与细节 |
| 第二篇 造物艺术的形态比较 |
| 第一章 古罗马和汉代造物的材质与工艺 |
| 第一节 不同技术传统的金属工艺 |
| 一、全面成熟与发展的金银工艺 |
| 二、青铜的锻打技术与铸造工艺 |
| 三、截然不同的冶铁之路 |
| 第二节 陶工艺的两种发展轨迹 |
| 一、陶器工艺不同趋向的转折 |
| 二、更迭与积累的工艺特点 |
| 三、釉陶技术的探索与发展 |
| 第三节 各居主导地位的玻璃与漆器 |
| 一、兴盛一时的罗马玻璃器和汉代漆器 |
| 二、玻璃工艺的两种系统 |
| 第四节 相互交流与促进的纺织工艺 |
| 一、不同的麻织原料与外来的棉纺技术 |
| 二、丝织物与毛织物的交流与传播 |
| 三、织造工艺的区别与相互影响 |
| 第五节 各取其好的玉石工艺 |
| 一、宝石与软玉 |
| 二、各擅其长的工艺技法 |
| 三、不同的石雕材质与工艺 |
| 第二章 古罗马和汉代造物的结构形态 |
| 第一节 观念与结构统一的空间营造 |
| 一、不同中心与方位的空间观念 |
| 二、"天圆地方"与"天地皆圆"的空间形态 |
| 三、空间轴线与分割布局的差异 |
| 四、两种建筑结构体系 |
| 五、"模块化"和"结构化"的空间组织变化 |
| 第二节 社会秩序与审美情趣相应的服饰定制 |
| 一、基本服饰结构的选择与演变 |
| 二、服饰的具体结构形态与审美 |
| 三、灵活与森严的服饰制度 |
| 四、妆饰方式的异趣 |
| 五、适应不同战事的甲胄结构 |
| 第三节 与起居空间相适应的家具结构 |
| 一、起居方式决定的家具结构形态 |
| 二、内部空间影响下的家具结构与陈设布局 |
| 第四节 技术功能为先的工具结构 |
| 一、适应不同农作方式的农具构造 |
| 二、便于海航与河运的船舶构造与技术 |
| 三、车辆构造系统的异同与创新 |
| 四、各自机械发明的丰富成就 |
| 第五节 完善的武器构造系统 |
| 一、军事战术方式沿革下的武器配备 |
| 二、不同兵器品种与性能的构造 |
| 第三章 古罗马和汉代造物的形制 |
| 第一节 饮食器具的器形 |
| 一、型制的传统与演变 |
| 二、与功能对应的平台 |
| 三、主体造型的基本特点 |
| 四、体面线脚和局部处理 |
| 第二节 照明器具的造型 |
| 一、照明技术对灯具造型的影响 |
| 二、灯具的器物原型与演进 |
| 三、灯具造型变化的规律 |
| 第三节 肖形器物的形态分析 |
| 一、肖形的丰富题材 |
| 二、局部具象与整体意象 |
| 三、生硬与自然的细节处理 |
| 四、活泼与沉稳的动态处理 |
| 第四章 古罗马和汉代造物的纹样装饰 |
| 第一节 几何纹样 |
| 一、几何纹样的缘起 |
| 二、连续几何纹样的构成格式 |
| 三、几何纹样的象征含义与组织方式 |
| 第二节 典型纹饰 |
| 一、植物卷须纹和云气纹的渊源 |
| 二、莨苕卷须与云气纹的表现特征 |
| 三、莨苕卷须与云气纹的演化与组织 |
| 第三节 装饰的各式题材与母题 |
| 一、植物题材与母题 |
| 二、动物题材与母题 |
| 三、人物与人造物的题材母题 |
| 四、色彩装饰 |
| 第四节 装饰的主题内容与表现方式 |
| 一、装饰的中心主题与内容 |
| 二、装饰的艺术表现方式 |
| 第三篇 造物艺术的审美风格比较 |
| 第一章 古罗马和汉代造物风格之特征 |
| 第一节 造物风格的形成 |
| 一、渐进形成的古罗马风格 |
| 二、汉代风格的彰显与确立 |
| 三、两种造物风格形成的本质差异 |
| 第二节 造物的"风格描述" |
| 一、材质的显性与隐性 |
| 二、形式差别的本质 |
| 三、组织结构的整体化与模件化 |
| 第三节 造物的"风格评价" |
| 一、"风格评价"的历史梳理 |
| 二、相似的"崇高感" |
| 三、"闳中肆外"与"重丽轻靡"的分析 |
| 第二章 古罗马和汉代造物风格之审美心理探源 |
| 第一节 艺术心理的审美定势 |
| 一、外倾与内倾的内心体验 |
| 二、"虚"与"实"的审美观照 |
| 第二节 艺术思维的内在逻辑 |
| 一、数理逻辑和直觉类推 |
| 二、细化分析与整体综合 |
| 第三节 艺术观念的价值取向 |
| 一、群体伦理与个体意志的价值观念 |
| 二、辩证二元与对立二元的世界观念 |
| 第三章 古罗马与汉代造物风格之演变 |
| 第一节 造物风格的演变规律 |
| 一、造物风格演变与历史进程相契相离 |
| 二、造物风格演变的动因 |
| 三、造物风格演变的两种方式 |
| 第二节 古罗马和汉代造物风格的内在演进 |
| 一、从西汉晚期到东汉—汉代造物风格的日臻完善 |
| 二、从弗拉维王朝到安东尼时代—古罗马造物风格的极情尽致 |
| 三、古罗马和汉代造物风格内在演进的异同 |
| 第三节 古罗马和汉代造物风格的变迁演化 |
| 一、风格演化的内因 |
| 二、风格演化的外因 |
| 结论 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 博士研究生期间发表的论文 |
| 致谢 |
（5）基于细胞元的约束模型及求解的研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 第1章 绪论 |
| 1.1 现代CAD技术的产生及发展 |
| 1.2 几何造型技术的发展 |
| 1.2.1 概述 |
| 1.2.2 线框模型 |
| 1.2.3 曲面造型 |
| 1.2.4 实体造型 |
| 1.2.5 特征造型 |
| 1.2.6 参数化特征造型 |
| 1.3 HUST-CAID系统简介 |
| 1.4 课题的来源及研究意义 |
| 1.4.1 课题来源 |
| 1.4.2 立论的目的和意义 |
| 1.4.3 课题的研究内容 |
| 第2章 约束造型的技术体系 |
| 2.1 引言 |
| 2.2 常用的约束的求解方法 |
| 2.2.1 数值法 |
| 2.2.2 符号代数法 |
| 2.2.3 基于规则的推理法 |
| 2.3 二维参数化模型及数据结构 |
| 2.4 约束造型三大问题的相互关系 |
| 第3章 HUST-CAID系统中特征造型的命名机制 |
| 3.1 引言 |
| 3.1.1 特征定义 |
| 3.1.2 特征分类 |
| 3.2 特征的命名机制 |
| 3.2.1 拓扑元素命名 |
| 3.2.2 尺寸变量命名 |
| 3.2.3 拓扑元素的标识号传递 |
| 第4章 基于细胞元模型的语义特征造型 |
| 4.1 引言 |
| 4.2 细胞元模型及其操作 |
| 4.2.1 基于细胞元的特征造型 |
| 4.2.2 形状特征的修改操作 |
| 4.2.3 形状特征的查询操作 |
| 4.3 基于细胞元的语义特征模型的描述 |
| 4.3.1 HUST-CAID系统的CSG数据结构 |
| 4.3.2 B-rep数据结构 |
| 4.3.3 CSG树与B-rep的关系 |
| 4.3.4 CSG树与FDT树的关系 |
| 4.4 小结 |
| 第5章 HUST-CAID系统中约束模型的求解方案 |
| 5.1 引言 |
| 5.2 特征之间的约束关系 |
| 5.3 HUST-CAID系统的约束关系的管理体系 |
| 5.4 约束模型及约束求解稳定性的研究 |
| 5.5 约束模型的求解过程 |
| 5.5.1 同伦算法 |
| 5.5.2 同伦算法在约束造型中的求解过程 |
| 结论 |
| 致谢 |
| 攻读硕士学位期间发表的学术论文 |
| 参考文献 |
四、New Families in the Stable Homotopy of Spheres Revisited（论文参考文献）
- [1]公共考古视域下文化遗产价值传播研究[D]. 高小燕. 西北大学, 2019(04)
- [2]审美直觉切近音乐形而上意义的可能性探究[D]. 许首秋. 上海音乐学院, 2018(01)
- [3]廖平与“经学改良”[D]. 向珂. 武汉大学, 2013(07)
- [4]古罗马与汉代造物艺术比较研究[D]. 朱文涛. 苏州大学, 2010(11)
- [5]基于细胞元的约束模型及求解的研究[D]. 方媛媛. 哈尔滨理工大学, 2003(02)