一、新闻摄影存在“异化”现象（论文文献综述）
普晓娟,杜帮云[1]（2021）在《异化与律化：图像时代产生的道德问题与应对举措》文中提出"图像时代"的到来,极大地改变了人们的视看和认知方式。图像的功能发生了异化,人们服从和遵从于图像所传递的信息和价值观。图像控制着人,改变了人们的生活和思维方式,各种道德问题也随之出现,主要表现为窥视行为反映出的道德堕落、网络谣言泛滥反馈出的道德失范以及图像作品庸俗与图像审美异化。"图像时代"道德问题的产生是由于当前的道德建设机制不能有效解决"图像时代"的道德问题、网络世界成为道德问题的最大产地和载体、图像世界监管难度大以及行为主体道德意识薄弱等造成的。解决"图像时代"背景下的道德问题必须培养文明自律的图像行为,提高图像主体的自律自觉性;法律法规协同群众监督,增强图像行为的他律约束性;建立学校德育长效机制,久久为功解决图像道德问题;传承中华传统美德、践行社会主义核心价值观;最重要的则是要以人为本,回归人民的真实需求。
肖赛玥[2]（2021）在《国企“单位文艺”的生成及功能变迁研究 ——以S市112厂为例》文中指出考察典型单位制元素的生成与发展历程是单位制变迁研究持续关注的核心议题。在传统单位制社会,职工群众以“单位人”的身份工作、生活在各个单位组织之中。单位组织开展的文艺活动是职工业余文化生活的主要形式,加之党政部门和企事业单位需要借助文艺形式向职工群众进行思想政治教育、文化宣传和生产动员,“单位文艺”成为单位组织体系中不可或缺的组成要素。在社会结构转型和市场经济体制改革的时代背景下,单位制面临着转型或消解的趋势,与单位组织相依存的“单位文艺”同样面临命运抉择。单位制变迁的总体趋向是为适应社会发展逐步褪去单位组织的社会服务属性,回归以生产为主的企业属性,学界称之为“单位去社会化”。依据这一演变逻辑,文艺作为非生产、管理属性的元素,似乎难以摆脱被剔除的命运。然而,笔者通过实证考察发现文艺在当下的单位组织中仍有其发挥价值的空间。据此,本研究以在单位制变迁进程中依旧保留传统单位制组织形态的大型国有企业为研究对象。将“单位文艺”作为单位制变迁历程中,单位组织内部的保留性元素加以考察。通过不同历史时期“单位文艺”的生成与功能变迁历程的探究,解析单位制变迁背景下单位组织为适应社会发展变化所进行的积极探索。受研究对象的历时性和复杂性因素影响,本研究主要采取质性研究方法,以S市112厂为研究个案,对112厂“单位文艺”的生成与发展历程展开实证考察。研究对“单位文艺”价值的考量是围绕“单位文艺”的功能变迁展开的,主要包括三个层次:首先是从历史维度对“单位文艺”的缘起与生成进行溯源,为“单位文艺”工具化属性的形成探寻历史源流;其次以“单位文艺”生成的历史轨迹作为逻辑主线展开研究。遵循结构功能主义分析范式,依据“单位文艺”的生成历程与功能预设、功能实现、功能延展和功能转向的对应关系,将“单位文艺”的功能变迁嵌入到“单位文艺”的生成与发展的时间序列之中。从不同历史时期的“单位文艺”的艺术图景中探究“单位文艺”如何助力单位组织实现动员机制的有效实施;再次是结合“单位人”对“单位文艺”的记忆表达和功能认知,探讨“单位文艺”的功能实效。基于文艺是潜移默化地产生影响的特性,笔者引入时间维度从即时性、阶段性和积累性三个层次探讨“单位文艺”的功能实效,并着重从积累性实效层面考察“单位文艺”对“单位意识”形塑起到的正向作用。研究结尾,笔者尝试运用本土实践经验与经典理论进行对话。借鉴布尔迪厄的文艺生成理论对“单位文艺”的生成结构中“文艺场域”与“权力场域”的结构关系进行分析。依据文艺生成结构与社会结构的变化探究“单位文艺”的功能变迁的时代推动因素。本研究将“单位文艺人”视为“文艺生产场”中的行动者,通过分析“单位文艺人”的“习性”的产生,以及“习性”对“单位文艺人”的行动的影响,探讨“单位文艺人”作为行动者在“单位文艺”的生成及功能变迁过程中的作用。本研究将“单位文艺”定位为单位体系中,助力单位组织动员机制有效实施的协作要素。研究发现:（1）“单位文艺”的功能定位与中国传统文化中对文艺的价值禀赋一脉相承。在历次朝代更迭、社会变革的进程中,文艺在思想启蒙、教化民众方面发挥的功能促使中国政治精英、文化精英形成了一种价值认同与文化自觉。一方面是对文艺的工具属性的价值认同。能够发挥政治服务、社会服务功能的文艺形态往往比纯粹的审美性的文艺形态更被推崇。政治精英把文教当作统治中不可或缺的治理工具,文化精英则将文教当作一种应然的使命。另一方面是形成文化自觉。中国的政治精英和文化精英善于汲取国内外不同历史时期和历史情境中的文艺工作经验,逐步构建出具有本土特色的文艺生成结构和运行逻辑。上述两点共识不仅是推进“单位文艺”的功能变迁的历史动因,也是中国文艺价值史观中亘古未变的核心命题。（2）从“文艺生产场”的场域结构来看,“文艺场域”与“权力场域”之间的结构依附关系促使“单位文艺”从生成伊始便走向组织化、制度化的文艺运行轨道。对资源与秩序具有绝对支配和管理权的权力主体从官方角度对“单位文艺”的功能建构过程进行把控,在一定程度上促成了“单位文艺”的思想宣传、文化教育、生产动员等诸项功能的有效实施。“文艺场域”中“单位文艺人”作为能动的行动者,一方面通过意识形态导向的内化与再生产促进“单位文艺”的功能识别,另一方面则通过对意识形态导向的“过滤”和“化解”,形成“去功能化”的“单位文艺”记忆表达。（3）“单位文艺”的功能实效是随着时间的累积而逐渐呈现的。依据“单位文艺”发挥实效的时间长短可分为即时性实效、阶段性实效和积累性实效三个层次。研究发现,“单位文艺”对形塑“单位意识”中的积极要素具有正向作用。随着时间的积淀,以“单位意识”形塑为典型实效的积累性实效是单位制变迁进程中,“单位文艺”能够成为从传统单位制时期过渡到后单位制时期的保留元素的核心价值所在。组织架构和管理体制的调整促使以组织空间为单位共同体依存形式的共同体格局趋向松动或瓦解,而思想意识层面的精神共同体依旧存在,集体主义荣辱观与使命感等积极“单位意识”不仅是传统单位制时期的宝贵财富,在新时期同样具有重塑国企单位组织社会价值的现实意义。
王梦涵[3]（2021）在《论本雅明艺术生产论中的技术问题》文中研究说明
敖想[4]（2021）在《加速与失神 ——论保罗·维利里奥的艺术观》文中进行了进一步梳理
李倩[5]（2021）在《数字劳工价值创造的多维透视》文中认为
王婷[6]（2021）在《民俗学视野下的转基因食品谣言研究》文中研究表明
张星晨[7]（2021）在《本雅明Aura概念的中国译介及阐释历程研究》文中进行了进一步梳理
赵苓岑[8]（2020）在《布朗肖中性批判研究》文中认为莫里斯·布朗肖（Maurice Blanchot）作为二十世纪法国本土的“先驱”作家、批评家,针对其作品、公共参与的批评及“历史现场”的还原却明显地滞后,但这一错位却恰逢法国社会运动及理论走向外的热潮,积极影响了二十世纪思想史的进程:宏大叙事的形而上的传统被后现代所质疑、清算。后现代思潮中的两股主流后马克思主义与解构主义同属否定性批判,却在批判后是否建制的问题上走向了两条不同的道路。近来的研究却揭示了另一种可能:解构主义中“书写”这一概念与马克思主义中“实践”这一概念有所对话,而且能够继续对话,以回应后现代的现实。深刻影响了解构主义“书写”概念的布朗肖的“中性”思想,实际上已经预示了这一异质性对话,或者说铺垫了这一对话的可能。布朗肖的中性思想如何借由否定性批判作用于后现代思潮,这一问题又具体地分为以下几个问题:中性何时又如何走向否定性批判,在批判的理论坐标上留下“中性批判”的轨迹,中性批判又如何以非连续性、匿名、复多性等特征实现“书写”与实践、文学与哲学、文学与政治的对话,中性批判如何又是否能够建立“文学的共通体”,“文学的共通体”又是否为另一种建制,这一系列问题的思考及研究能够帮助我们拓展布朗肖研究、理解后现代思潮的互动,并探索进一步深化对话的可能,但在国内布朗肖研究中却属于缺位的状态。本论文以“布朗肖中性批判”为研究对象,旨在文化、社会、历史的典型现象中还原“中性批判”的生成,并尝试对上述问题进行探究。中性批判的生成关键在于与他者的异质性对话,集中展现了上世纪思想史“非连续性”的转向、尊重他异性的伦理转向以及回归日常的走向。论文将结合列斐伏尔日常生活批判与现象学还原的方法,再现布朗肖中性思想与法国典型文学、文化符号、罗兰·巴特（Roland Barthes）、德国早期浪漫派、新小说代表作家阿兰·罗伯-格里耶（Alain Robbe-Grillet）)的对话,试图阐明中性如何借由否定性批判逐步地走向文学的共通体,实现一种新的共通体与生活方式。论文分绪论、正文与结论三部分,正文共有五章。绪论部分在阐明选题动机及意义的基础上,分析布朗肖中性思想如何与法兰克福学派及列斐伏尔日常生活批判对话,创造性地提出思想史三段论、日常的三层公开性、三种关系,以构建中性批判的话语。并对国内外相关研究进行综述,针对中性批判的实践研究较为缺乏的现状,选择在正文部分提供较为详实的史料,综合分析中性批判的来龙去脉。论文第一章将聚焦中性批判生成的土壤。二十世纪40年代至80年代的批评史避不开布朗肖与萨特,因为他们,法国“话语”因而可能。布朗肖、法国、二十世纪是相互成就的。法国的首都、文学之都、布朗肖文学生涯的起点及场域——巴黎——某种程度上构成了文学空间:既为布朗肖所描述,又为其提供中性的条件,也构成中性的接受。本章将分析布朗肖为何批判以科学与进步为标准的现代性:首先享受科学与进步成果的巴黎充斥着以新闻为代表的专制语言,以街垒运动为代表的自下而上的暴力,反犹现象所表现出的对他者的排斥,促使布朗肖反思自法国大革命以来享有过大权力的启蒙以及启蒙所过度推崇的理性。具化了现代性的现代化城市巴黎,作为文学与革命、文学与政治互动最为频繁与最为集中的场域,为中性批判提供了丰富的语料及恰当的喻体。后续章节则回应中性批判的两个关注:生存与审美,也就是如何与他者共存的伦理与如何合乎尺度的表达。同时,第二章、第三章及第四章也对应着布朗肖不同的创作阶段,按时序呈现中性批判的发展。首先,以政论式写作开启文学生涯的30年代,布朗肖如何以中性意识突破知识分子民族主义的重围,不仅刺破了两次世界大战间“和平欧洲”的假象,而且借德占区巴黎与巴黎人无以识别的民族面貌强调了中性的必要性:以批判实现自知,但这一阶段的写作更多地倾向于文化自觉,属于中性走向否定性批判的探索初期。第三章则通过与具体的他者——巴特——的比较（对中性的不同态度、定义及定位）,以50年代末期至60年代末期反戴高乐威权、反对对阿尔及利亚战争、五月风暴及这一社会活动高潮期的宣言与自治组织为观察对象,分析二者的不同反应及表述,凸显布朗肖中性批判基于日常的现实粘度与“实践性”,中性批判也正是因为作用于自发性意识的可能,具有实践性。60年代社会运动热潮渐冷,包括布朗肖在内的法国知识分子将注意力转移到对语言的思考上来,认为权力的讨论不能仅限于国家机构、政治的视域,应回溯至语言,对语言进行反思。第四章以布朗肖对德国早期浪漫派的批判为切入点,布朗肖批判其“反思自我”的极端主义的可能,提出并实践以断裂、复多性语言为特征的断片书写。但也正因为断片书写,中性批判走向了不同于哲学与传统文学的道路:以写作而非建制作用于意识,而非推翻制度,打造不断生成的文学的共通体。文学的共通体或许过于理想,但中性批判对新小说、80年代城市日常书写乃至二十世纪文学艺术的影响至今可见,这样一种跨时空的差异性互动或许一定程度上呼应了共通体的生成性,因此,论文最后一章将具体地以布朗肖代表性虚构作品《死刑判决》为例,辅以新小说理论旗手阿兰·罗伯-格里耶的代表性虚构作品《窥视者》,分析中性批判留给我们的丰富遗产:如何调动图文互动,实现一种基于日常又与文学艺术共谋的新的生活方式。论文结论部分就本课题研究的主要路径、考察重点与核心观点进行了简要总结,最后指出,通过考察布朗肖半个多世纪以来中性批判的流变及其背后的社会、历史、文化因素与思想碰撞,其实践的价值、精神的内涵、思想的前瞻性与独特性可得到合理的解释与充分的揭示。在这个意义上,本研究的意义不仅在于对布朗肖中性批判的定义、阶段的划分、特征的梳理、历史定位与思想溯源的追溯,更在于将其当做已经实践过且具有可操作性的案例,帮助我们探索新时期的批判路径。
赵茜[9]（2020）在《本雅明艺术生产理论与文艺社会学意义》文中提出基于写作“技术”、创作,瓦尔特·本雅明（Walter Benjamin,1892-1940）的“艺术生产理论”,敞开了现代技术社会文学艺术生产的文艺社会学新领域。随着科技发展的日新月异,在物质文明与精神文明协调发展的诉求下,艺术生产理论对当代社会的艺术实践产生巨大的指导作用,其现实意义再次彰显。艺术生产论并不是本雅明首创,他汲取了马克思生产论的重要思想,从而发展出自身独特的理论观点。本雅明从技术发展与艺术生产的多种关系中强调技术对艺术生产的决定性影响,因而确立了他独特艺术生产理论。基于消费主义和工业文化的社会背景,面对现代艺术和大众文化的发展现状,本雅明艺术生产理论被赋予更加深刻的内涵,也体现了独特的艺术和人文价值取向,对中国社会的艺术发展和文化建设具有颇为重要的指导意义。本雅明一直秉持科学的研究方法,并且保持客观、严谨的研究态度,他从研究对象的内在本质特性出发,由认知世界的方式找寻世界存在的方式。这种研究方法值得学习和借鉴,同时对加深认识文艺社会学发展有着重要意义。本文主要通过对本雅明艺术生产理论及文艺社会学意义进行理论溯源、形成发展、批判意义和社会实践等四个方面,探究本雅明艺术生产理论的文艺社会学意义。首先,对本雅明艺术生产理论溯源。马克思生产理论对本雅明艺术理论的产生影响重大,本雅明艺术理论的建立是基于马克思的资本主义社会生产规律,将艺术生产放置于社会生产大环境中,总结出资本主义的艺术生产理论。同时将马克思异化理论融入艺术生产中,并结合当时所处时代背景,从社会、政治两方面考量它对艺术生产的影响,从而为研究本雅明艺术生产理论的具体内容做好准备。其次,本雅明艺术生产理论的形成及发展。在本雅明强调技术决定性的理论基础上,从机械复制技术出现到科技不断发展产生的摄影技术再到新的艺术形式——电影的产生,通过梳理一系列由科技引发的技术更新,同时参照其着名艺术理论着作《机械复制时代的艺术作品》并对其深入解读后,形成对本雅明艺术生产理论的阐释。在传统、现代到大众文化的历史进程中探究艺术发展,从技术因素对不同艺术时期带来的影响中总结技术发展与艺术生产的关系。再次,本雅明艺术生产理论批判意义。将本雅明艺术批判放置于法兰克福学派理论中,通过对法兰克福学派的批判理论进行梳理,总结出该学派两种对立的批判理论——肯定性批判与否定性批判。两种批判理论所代表的两种批判性话语,为法兰克福学派批判理论增添了丰富性和多样性。通过对两种话语的分别阐释,对不同批判理论代表人物的对比分析,同时对比两种批判的美学意义,从而看到本雅明在法兰克福学派中的独特存在,最终彰显出本雅明艺术批判理论的现代性救赎意义。最后,本雅明艺术生产的中国社会文化实践。从艺术生产的消费主义、文化衰退和审美遮蔽中对中国当代艺术实践进行批判性思考,将现代实践投射到文艺社会学的研究发展中,从文艺社会学理论角度展开对艺术实践的指导。通过本雅明艺术生产理论对现代艺术生产方向、艺术生产品质和审美接受提出现实性建议,为中国当代社会艺术生产和文化建设做出引领方向、提升质量以及培养审美接受等措施,从而在科技迅猛发展的信息时代和消费社会中,形成健康的文化发展形态,为精神文明建设提供良好的发展空间,同时为文艺社会学的研究指引现实方向,为引领学科建设方向做出科学性、前瞻性保障。以文艺社会学发展和现代文化建设为出发点,深入探究本雅明艺术生产理论的思想渊源和理论意义,在社会实践中完成对艺术生产的批判和救赎,为实现艺术生产和文化建设的健康发展提供现实而必要的理论保证。
林文[10]（2020）在《微时代审美问题研究》文中认为微时代以移动互联网和移动终端为主导,以后现代文化意蕴为基调,以微艺术创造为依托,彰显了当代社会独特的时代定位和审美特征,重构了人类的艺术形态、文化思维和生存方式。在微时代,人类广泛置身于赛博空间的技术与文化背景之下,运用微博、微信、APP等新媒介强化信息的发布、传播与接受,主动参与微艺术与微生活的创造,体验具体而微、微小叙事、小而美好的审美文化。在微时代审美的总体观照中,审美形式、审美感知、审美理念的变迁颠覆了传统美学观念,西方传统美学理论的阐释力在微时代面临着前所未有的挑战。网络Web2.0及移动终端促动了人机新感性的形成,日常生活的具体内容和过程碎化为互联网世界的信息碎片,生活意义的获取演变为移动网络构造的多媒体视听传播与消费,对文化的历史反思置换为感官情绪的自我满足。人类从单纯地借助媒介技术手段走向媒介化生存,因而,新媒介的应用与使用日益成为微时代审美问题研究的重要背景,深度地影响着人类的日常审美、审美体验和审美风格。微时代审美以充满鲜活生命力和感性感官满足为主要特点,既有微观、微化、个体的表征,也有经验、感知、创造共同体的生成。审美主体置身于迭变的移动互联网审美场域之中,借助微众生产、即时传播、多元互动的审美实践,推动了微时代审美文化的发展与繁荣。本文紧扣审美媒介化特征,将技术分析、心理分析和文化分析有机结合,通过宏观审视和微观文本相结合,考察鲜活生动的审美状况和人类审美经验,多维地透射和剖析微时代审美变迁的原因、形式、内容与影响,呈现微时代审美的新特点与新范式。论文内容将微时代的审美问题域置于四个层面进行阐释:在本体层面,审美主体的具身性与后人类转向,突显出主体性的在场以及与移动媒介的深度融合;在形式层面,微审美呈现出审美形式竖屏化、审美趣味多元化、视听审美碎微化、审美接受沉浸化、风格审美小众化、生活美学深层化的特质;在逻辑层面,赛博空间的技术层面、消费主义的经济层面、审美政治的政治层面,拓展了微时代审美的多元范畴与影响疆域;在价值层面,对审美秩序的失落、失序、失衡引发的审美困境进行反思。总之,微时代审美突破了高雅与通俗、公共与私人、主流与边缘的边界,强调感性经验回归并在日常生活深层渗透,在审美经验方面呈现出不同于传统的差异性和特殊性。审美主体彰显主体性和在场性,通过自主自觉地参与、分享、共情式的审美传播,建构了复杂的审美经验和艺术实践形态,这不仅是作为审美的人的本真意义所在,更突显出微时代审美变革的时代性和现实性。
二、新闻摄影存在“异化”现象（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、新闻摄影存在“异化”现象（论文提纲范文）
（1）异化与律化：图像时代产生的道德问题与应对举措（论文提纲范文）
| 一、“图像时代”的功能异化 |
| 二、“图像时代”背景下的道德困境 |
| (一)窥视行为普遍，道德堕落 |
| (二)图像谣言泛滥，道德失范 |
| (三)图像作品庸俗，图像审美异化 |
| 三、“图像时代”的道德问题是多因素共同作用的结果 |
| (一)当前的道德建设机制不能有效解决“图像时代”的道德问题，出现了德育方案与走出道德困境相“脱节”的现象 |
| (二)网络世界成为“图像时代”道德问题的最大产地和载体 |
| (三)图像世界监管难度大 |
| (四)行为主体道德意识薄弱 |
| 四、解决“图像时代”的道德问题需要采取多重措施 |
| (一)培养文明自律的图像行为，提高图像主体的自律自觉性 |
| (二)法律法规协同群众监督，增强图像行为的他律约束性 |
| (三)建立学校德育长效机制，久久为功解决图像道德问题 |
| (四)传承中华传统美德，践行社会主义核心价值观 |
| (五)以人为本，回归人民的真实需求 |
| 五、结论 |
（2）国企“单位文艺”的生成及功能变迁研究 ——以S市112厂为例（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 第1章 绪论 |
| 1.1 研究缘起与问题提出 |
| 1.1.1 研究缘起 |
| 1.1.2 问题提出 |
| 1.2 文献综述 |
| 1.2.1 国外相关研究综述 |
| 1.2.2 国内相关研究综述 |
| 1.2.3 研究述评 |
| 1.3 概念界定 |
| 1.3.1 单位文艺 |
| 1.3.2 单位文艺组织 |
| 1.3.3 单位文艺人 |
| 1.4 理论基础 |
| 1.4.1 结构功能主义 |
| 1.4.2 艺术场域理论与文艺生成理论 |
| 1.5 研究设计 |
| 1.5.1 研究对象 |
| 1.5.2 研究方法 |
| 1.5.3 田野过程介绍 |
| 1.6 研究框架与篇章结构 |
| 1.6.1 研究框架 |
| 1.6.2 篇章结构 |
| 1.6.3 阶段划分依据 |
| 1.7 研究意义 |
| 1.7.1 理论意义 |
| 1.7.2 现实意义 |
| 第2章 “单位文艺”溯源 |
| 2.1 中国传统文教思想与文艺社会功能说 |
| 2.1.1 为治世而兴诗教 |
| 2.1.2 “文以载道”理念的形成与沿用 |
| 2.2 新民主主义革命时期文教思想的传承与文艺使命的延展 |
| 2.2.1 从“文以载道”到“文以化人” |
| 2.2.2 文艺跃升为革命战斗的武器 |
| 2.3 苏联模式中的文艺工作经验 |
| 2.3.1 文艺是革命机器的“齿轮和螺丝钉” |
| 2.3.2 开辟工人阶级的学校和乐园 |
| 2.3.3 马克思主义文艺理论的本土化探索 |
| 小结 |
| 第3 章 生成期:“单位文艺”的早期萌生 |
| 3.1 “单位文艺”早期生成的历史语境 |
| 3.1.1 “单位文艺”形成的宏观社会语境 |
| 3.1.2 “单位文艺”形成的地域环境 |
| 3.2 “单位文艺”的生成动因与功能预期 |
| 3.2.1 国家层面:价值理念的形塑与传播工具 |
| 3.2.2 单位层面:助力单位组织动员机制有效实施 |
| 3.2.3 个人层面:满足多元精神文化诉求的主要路径 |
| 3.3 “单位文艺”的早期文艺景观与功能实现 |
| 3.3.1 爱国主义教育与爱国情感抒发 |
| 3.3.2 弘扬集体主义劳动精神 |
| 3.4 “单位文艺组织”的早期雏形 |
| 3.4.1 “自发原生型”业余文艺团体 |
| 3.4.2 “路径依赖型”业余文艺团体 |
| 3.4.3 “模式借鉴型”文艺活动阵地 |
| 3.4.4 “辅助拓展型”文艺活动空间 |
| 小结 |
| 第4 章 过渡期:“单位文艺”的震荡式过渡 |
| 4.1 过渡期的“别样文艺景观” |
| 4.1.1 “大跃进”时期的“文艺跃进” |
| 4.1.2 “文革”时期的“模式化”文艺生产 |
| 4.1.3 绑缚“政治胞衣”的“单位文艺” |
| 4.2 过渡期的常态化“单位文艺”实践 |
| 4.2.1 “单位文艺”的检阅与提升 |
| 4.2.2 文化主管部门与权威大众媒体联合树立舆论导向 |
| 4.2.3 单位组织自有媒体助力“单位文艺”的传播与推广 |
| 4.3 功能预设与功能实效的偏差 |
| 4.3.1 不同利益主体对“单位文艺”的功能预期的博弈 |
| 4.3.2 个体对功能实效的感知与内化的偏差 |
| 小结 |
| 第5 章 成长期:“单位文艺”的蓬勃发展盛景 |
| 5.1 改革开放初期:“单位文艺”的发展新契机 |
| 5.1.1 文艺政策制度调整 |
| 5.1.2 单位组织体制变革 |
| 5.2 成长期:“单位文艺”的发展态势 |
| 5.2.1 文艺活动常态化与文艺形态多样化 |
| 5.2.2 文艺活动组织规模日趋扩大 |
| 5.2.3 发挥“典型单位制”区域的引领与示范作用 |
| 5.3 “单位文艺”的功能延展:单位组织文化的系统构筑 |
| 5.3.1 自制影视剧——单位组织文化的影像呈现 |
| 5.3.2 厂歌、厂旗和厂徽——单位组织文化的识别符号 |
| 5.3.3 厂庆文艺活动——单位组织历史的文艺呈现 |
| 5.3.4 文艺公关——维系单位组织公共关系的纽带 |
| 小结 |
| 第6章 转型与发展期:“单位文艺”发展中的挑战与自我调适 |
| 6.1 转型期“单位文艺”发展中的现实挑战 |
| 6.1.1 国企单位组织的角色转换 |
| 6.1.2 代际更迭导致“单位文艺组织”的凝聚力下降 |
| 6.1.3 文化多元化与“单位文艺”的效用困境 |
| 6.2 多元功能诉求促成“单位文艺”的功能转向 |
| 6.2.1 国家层面:重塑国有企业的社会责任担当 |
| 6.2.2 单位层面:“内聚外展”双向驱利力下的功能延展 |
| 6.2.3 个人层面:搭建情感融入与情感记忆的桥梁 |
| 6.3 “单位文艺”的自我调适与功能的演变进路 |
| 6.3.1 “单位文艺”的自我调适 |
| 6.3.2 “单位文艺”功能的演变进路 |
| 小结 |
| 第7章 “单位文艺”的评价 |
| 7.1 “单位文艺”的民间记忆与功能解读 |
| 7.1.1 “单位文艺人”对“单位文艺”的功能解读 |
| 7.1.2 “非单位文艺人”对“单位文艺”的功能解读 |
| 7.2 引入时间维度解析“单位文艺”的功能实效 |
| 7.2.1 即时性实效 |
| 7.2.2 阶段性实效 |
| 7.2.3 积累性实效 |
| 7.3 “单位文艺”与“单位意识”的形塑 |
| 7.3.1 “单位意识”的内涵与形塑过程 |
| 7.3.2 “单位文艺”的运行特质 |
| 7.3.3 “单位文艺”的形塑策略 |
| 小结 |
| 第8章 结论与讨论 |
| 8.1 “文艺生产场”的运行逻辑与“单位文艺”的功能变迁 |
| 8.1.1 结构的附属:“权力场域”中的“单位文艺” |
| 8.1.2 “文艺场域”的内部结构 |
| 8.1.3 作为行动者的“单位文艺人” |
| 8.2 “单位文艺”的未来发展趋向 |
| 8.2.1 “单位文艺”的“回潮”现象 |
| 8.2.2 “单位文艺”发展的合理性与持续性 |
| 8.2.3 “单位文艺”发展的适用性与局限性 |
| 8.3 研究存在的不足与展望 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 附录1:单位文艺爱好者访谈提纲 |
| 附录2:单位文艺管理人员的访谈提纲 |
| 附录3:受访者基本信息表 |
| 在读博士期间学术研究成果 |
| 致谢 |
（8）布朗肖中性批判研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 法文摘要 |
| 绪论 |
| 第一章 中性批判的土壤——文学与革命 |
| 1.1 新闻与死亡的权利 |
| 1.1.1 新闻的景观与文学的自知 |
| 1.1.2 捧杀、棒杀与回归日常 |
| 1.1.3 照片、疾病与日常的过渡及匿名 |
| 1.2 暴力与日常 |
| 1.2.1 暴力与日常三难 |
| 1.2.2 四百多年街垒史与中性批判的调性 |
| 1.2.3 精神街垒与知识分子的拒绝 |
| 1.3 批判与日常 |
| 1.3.1 《国际杂志》与跨界的“世界” |
| 1.3.2 批判的根基与尺度——语言栅栏 |
| 1.4 写作与日常 |
| 1.4.1 中间人以及跨界的中性关系 |
| 1.4.2 反犹与为了纪念及警示的批判 |
| 1.4.3 奥斯维辛之后共通体的写作 |
| 1.4.4 流亡、外边与写作的受难、救赎 |
| 小结:拱廊街、拱廊街计划 |
| 第二章 中性批判的萌芽——文化自觉与理论探索 |
| 2.1 象征或者象征性 |
| 2.1.1 “不设防”与象征的逃逸 |
| 2.1.2 象征的“理性组织”与政治激情 |
| 2.1.3 分裂式政论写作 |
| 2.1.3.1 异见者的呼唤——中性的身份 |
| 2.1.3.2 游击、断裂的批判与时代病的诊断 |
| 2.1.3.3 疾病的隐喻、纳粹与虚假的联盟 |
| 2.1.3.4 非暴力不合作的批判与“和平欧洲”的假象 |
| 2.2 虚构与象征 |
| 2.2.1 虚设的门与无形的门 |
| 2.2.2 落空的手与中性的“念头” |
| 2.3 同时代的颜色 |
| 2.3.1 德占区巴黎与无法识别的民族面貌 |
| 2.3.2 不可能者的思想:他异的关系 |
| 2.3.3 拉斯科的野兽与文学的起源 |
| 小结:以文学扞卫象征 |
| 第三章 中性批判的发展——布朗肖与巴特的中性 |
| 3.1 模糊的中性与中性的不同态度、定义及定位 |
| 3.1.1 “服务的中性”与“为中性服务” |
| 3.1.2 巴特的中性与符号结构 |
| 3.2 中性的不同实践——白板书写与白色书写 |
| 3.2.1 “意识”的自由而非“功效”的自由 |
| 3.2.2 中性的不同程度:意识的缺席或者行动的自杀 |
| 3.3 写作的生成与想象的变形 |
| 3.3.1 作家应有的属性:反复自杀的耐心 |
| 3.3.2 先知之言——神性的受难 |
| 3.4 中性批判的“我” |
| 3.4.1 “我可以是谁”的疑问与文学的开端 |
| 3.4.2 反复接近原初的白板书写 |
| 3.5 走出文本的行动:宣言及自治组织 |
| 3.5.1 “走出”、“别处”与文学的本质、作家身份及写作的需求 |
| 3.5.2 拒绝直接而急迫的行动与文学的娱乐性、匿名性 |
| 3.5.3 词与物的中性或者行动的中性 |
| 3.5.3.1 结构主义与政治冷感的原因 |
| 3.5.3.2 无法匿名的戴高乐与知识分子纳粹化的可能 |
| 3.5.4 巴特与词语的“象牙塔” |
| 3.5.5 为了玫瑰的战役——签名与自治组织 |
| 3.5.5.1 与宣言合一及签名的集体性 |
| 3.5.5.2 启蒙、批判与自治组织 |
| 小结:文本的欢愉与共通体的狂欢 |
| 第四章 中性批判的成熟——布朗肖与德国浪漫派 |
| 4.1 德国早期浪漫派的危机与文学的良机 |
| 4.1.1 “反思”与写作的镜子 |
| 4.1.2 “无动于衷”的布朗肖与“脱轨”的浪漫派 |
| 4.2 “反思语言”对“反思自我”的批判 |
| 4.2.1 “反思自我”的弊端与语言的自治 |
| 4.2.2 断片的60 年代与布朗肖的断片 |
| 4.2.2.1 独白的交流——断片的花环 |
| 4.2.2.2 言语的群岛与断裂的必然 |
| 4.3 中性语言的特征:“欧几里得几何到黎曼几何” |
| 4.3.1 中性——言语关系 |
| 4.3.2 等待,遗忘——无尽的谈话 |
| 4.3.2.1 等待匿名与复多的言语 |
| 4.3.2.2 “遗忘的回忆”——断片的起点 |
| 4.3.3 作为第三类关系的断片 |
| 4.3.3.1 玩弄切分的解构 |
| 4.3.3.2 断片的三种距离 |
| 小结:如果批判成为一种起源 |
| 第五章 中性批判的装置艺术——布朗肖与罗伯-格里耶的日常 |
| 5.1 日常与现实 |
| 5.1.1 结构主义模型与中性批判 |
| 5.1.2 日常、批判及闲暇 |
| 5.1.3 “闲暇”的品格与约减的翻译 |
| 5.1.4 “远”和“空”的旅行 |
| 5.2 中性的图文互动与作为开关的玛德莱娜蛋糕 |
| 5.2.1 “重现的镜子”以及小说之光 |
| 5.2.2 死亡作为文学的权利 |
| 5.2.3 死亡之眼与作品的诞生 |
| 5.2.4 《死刑判决》的核心意象:都灵裹尸布 |
| 5.2.4.1 《死刑判决》与叙事的叠层 |
| 5.2.4.2 《窥视者》与移动摄影机 |
| 5.3 窥视内外 |
| 5.3.1 内部窥视 |
| 5.3.2 蒙太奇的外部窥视 |
| 5.4 牧神的迷宫——《窥视者》与《死刑判决》的装置艺术 |
| 5.4.1 牧神与现代性 |
| 5.4.2 《窥视者》与造浪的人工海岸 |
| 5.4.3 《死刑判决》与拱廊街 |
| 小结:创造一种日常 |
| 结论:成为我们自己的传承人 |
| 参考文献 |
| 附录A:布朗肖发表文章、序言、后记、集体宣言、公开信、手册总览（按时间顺序排列） |
| 附录B:布朗肖私人书信（按时间顺序排列） |
| 致谢 |
（9）本雅明艺术生产理论与文艺社会学意义（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 绪论 |
| 第一章 本雅明艺术生产理论的形成 |
| 第一节 马克思:本雅明艺术生产理论的奠基 |
| 一、艺术生产理论的内核 |
| 二、异化理论的价值批判 |
| 第二节 本雅明艺术生产理论形成新背景 |
| 一、社会背景 |
| 二、政治背景 |
| 第二章 艺术生产中的“技”“艺”探析 |
| 第一节 艺术:从传统走向大众 |
| 一、传统艺术生产 |
| 二、现代艺术生产 |
| 三、大众艺术生产 |
| 第二节 技术:从复制走向生产 |
| 一、机械复制 |
| 二、摄影与电影 |
| 三、艺术生产 |
| 第三节 技术发展与艺术生产 |
| 一、技术更新与艺术变革 |
| 二、技术理性与艺术生产 |
| 三、技术控制与艺术自律 |
| 第三章 本雅明艺术生产的现代性批判 |
| 第一节 法兰克福学派批判之分野 |
| 一、否定性话语 |
| 二、肯定性话语 |
| 三、本雅明与阿多诺之辩 |
| 第二节 现代性批判意义 |
| 一、现代性批判 |
| 二、革命性救赎 |
| 第四章 艺术生产在中国当代文化建设中的实践 |
| 第一节 中国当代艺术实践的批判性思考 |
| 一、消费主义 |
| 二、文化衰退 |
| 三、审美遮蔽 |
| 第二节 艺术生产对中国文化发展的启示 |
| 一、辩证消费引导艺术生产方向 |
| 二、文化救赎提升艺术生产品质 |
| 三、美学思想培养艺术审美接受 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 攻读硕士学位期间取得的科研成果 |
| 致谢 |
（10）微时代审美问题研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、研究的目的和意义 |
| 二、国内外研究现状综述 |
| (一)国外研究概况和发展趋势 |
| (二)国内研究概况和发展趋势 |
| 三、基本观点、主要内容、研究方法及创新之处 |
| (一)基本观点 |
| (二)主要内容 |
| (三)研究方法 |
| (四)创新之处 |
| 第一章 微时代的存在语境 |
| 第一节 微时代的历史性考察和时代演进 |
| 一、微时代中“微”的哲学基础 |
| 二、微时代的媒介基础 |
| 三、微时代的宏观特征 |
| 第二节 微时代的文化基础与审美状况 |
| 一、微时代的文化基础 |
| 二、微时代的审美文化状况 |
| 三、微时代的媒介化审美状况 |
| (一)重构:反美学的观念 |
| (二)统觉:“感”美文化出场 |
| (三)嵌入:屏幕美学隐喻 |
| 本章小结 |
| 第二章 微时代的审美主体与审美实践 |
| 第一节 时空重塑中的审美主体 |
| 一、审美主体身份 |
| (一)叠加与延伸:作为用户的主体身份 |
| (二)媒介与具身:作为赛博格的身体隐喻 |
| 二、审美主体感知 |
| (一)多重自我:普遍性与认同性 |
| (二)参与式审美:互动与共情 |
| (三)审美心理:微小、即时、快捷 |
| 三、审美主体自由 |
| (一)机器交互与感官自由 |
| (二)审美权力与身体事件 |
| 第二节 审美实践的具象图绘 |
| 一、文字圈 |
| 二、图文圈 |
| 三、音视频圈 |
| 本章小结 |
| 第三章 微时代的审美特征 |
| 第一节 媒介审美经验的三次变奏 |
| 一、静观:纸质媒体时代 |
| 二、震惊:电子时代的发生 |
| 三、介入:走进“第五媒体” |
| 第二节 微审美的文化征象 |
| 一、场景:碎片与生产 |
| 二、图像:爆震与增殖 |
| 三、微众:感知共同体 |
| 第三节 微审美的呈现方式 |
| 一、审美形式竖屏化 |
| 二、审美趣味多元化 |
| 三、视听审美的碎微化 |
| 四、审美接受的沉浸化 |
| 五、风格审美的小众化 |
| 六、生活美学深层化 |
| 本章小结 |
| 第四章 微时代审美的内在逻辑 |
| 第一节 赛博空间的运行逻辑与审美经验 |
| 一、虚拟环境与审美感知 |
| (一)基于拟态环境的审美符号生产 |
| (二)基于移动社交的审美感知空间 |
| 二、自媒体崛起与审美公众的话语革命 |
| (一)自媒体革命及文化意义 |
| (二)审美公众的经验微化 |
| 第二节 消费社会的内在逻辑与审美转向 |
| 一、消费意识形态与审美泛化 |
| (一)消费主义与文化特质 |
| (二)深层审美与符号快销 |
| 二、微生产与资本逻辑 |
| (一)微众共同体 |
| (二)审美经济 |
| 第三节 微时代的政治样貌与审美平等 |
| 一、权利分解与感觉平等 |
| 二、审美共识与柔性政治 |
| 本章小结 |
| 第五章 微时代审美的困境反思 |
| 第一节 技术审美的伦理 |
| 一、媒介技术对审美的超越 |
| (一)工具理性与审美遮蔽 |
| (二)感官改造与审美“茧房” |
| 二、审美空间的异化与断裂 |
| (一)机器视觉 |
| (二)审美迷狂 |
| 第二节 图像的审美危机 |
| 一、内涵消解与表征过剩 |
| 二、拒绝阐释与感觉狂欢 |
| (一)乌托邦式的观看行为 |
| (二)荒诞的身体美学 |
| 本章小结 |
| 结语 |
| 一、从经典概念到现实问题 |
| 二、美学面向现实及未来的提问方式 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
| 攻读学位期间发表论文 |
四、新闻摄影存在“异化”现象（论文参考文献）
- [1]异化与律化：图像时代产生的道德问题与应对举措[J]. 普晓娟,杜帮云. 昆明理工大学学报(社会科学版), 2021(06)
- [2]国企“单位文艺”的生成及功能变迁研究 ——以S市112厂为例[D]. 肖赛玥. 吉林大学, 2021(01)
- [3]论本雅明艺术生产论中的技术问题[D]. 王梦涵. 西北大学, 2021
- [4]加速与失神 ——论保罗·维利里奥的艺术观[D]. 敖想. 四川美术学院, 2021
- [5]数字劳工价值创造的多维透视[D]. 李倩. 四川省社会科学院, 2021
- [6]民俗学视野下的转基因食品谣言研究[D]. 王婷. 华中师范大学, 2021
- [7]本雅明Aura概念的中国译介及阐释历程研究[D]. 张星晨. 东北师范大学, 2021
- [8]布朗肖中性批判研究[D]. 赵苓岑. 南京大学, 2020(12)
- [9]本雅明艺术生产理论与文艺社会学意义[D]. 赵茜. 陕西理工大学, 2020(12)
- [10]微时代审美问题研究[D]. 林文. 黑龙江大学, 2020(04)